Гилас и нимфы

    Джон Уильям Уотерхаус «Гилас и нимфы»,1896 Манчестерская художественная галерея Прерафаэлитизм Английский художник Джон Уотерхаус (1849-1917) родился в Риме и часто писал жанровые сцены из древней истории и классической мифологии. В его творчестве сочетались викторианская сюжетно-тематическая манера и мечтательность прерафаэлитов. Для живописи этого художника характерен особый тип женской красоты, навеянный повышенным интересом к миру волшебниц и… Подробнее »

    Белое распятие

    Марк Шагал «Белое распятие», 1938 Институт искусств, Чикаго Сюрреализм Картина нарисована художником под влиянием впечатлений от преследования евреев в Центральной и Восточной Европе. Она не отражает реальную сцену, но показывает аллегорию на события с использованием символов и рисунков. Шагал создал целую галерею работ на которых изображено распятие, хотя сам он является евреем. Образ распятого Иисуса… Подробнее »

    Собирание цветов

    Пьер Огюст Ренуар «Собирание цветов», 1875 Национальная галерея искусств, Вашингтон Импрессионизм Это произведение Ренуара невольно навевает воспоминания о весне и солнце, о запахе цветов в саду и молодости. Картина состоит из ярких мазков, которые складываются в образы дамы и молодого человека, в розы, цветущие кусты и траву. Живописец создает мистическое ощущение взаимосвязи человека и природы,… Подробнее »

    Абсент

    Эдгар Дега «Абсент», 1876 Музей д’Орсе, Париж Импрессионизм Дега не случайно ухватился за тему, которая была у всех «на слуху» в Европе того времени. И хотя, многие талантливые мастера, современники художника написали десятки картин об этом «биче» современности, у Дега получилось, как впрочем и всегда, нечто уникальное. У Дега — это прежде всего непредсказуемая, нестандартная,… Подробнее »

    Фрегат «Бесстрашный

    Джозеф Мэллорд Уильям Тернер «Фрегат «Бесстрашный», 1839 Национальная галерея, Лондон Романтизм Джозеф Мэллорд Уильям Тернер (1775-1851) — британский живописец. Полное авторское название картины — «Фрегат Бес­страшный: буксируемый на свою последнюю стоянку, чтобы быть уничтоженным. 1839». Оно говорит не столько о намерении живописца создать законченное произведение, сколько о желании оставить документальное свидетельство прощания с легендарным кораблем,… Подробнее »

    Натюрморт с музыкальными инструментами

    Эваристо Баскенис «Натюрморт с музыкальными инструментами», 1650 Академия Каррары, Бергамо, Италия Барокко Баскенис — один из самых загадочных итальянских художников эпохи Барокко. Более 600 натюрмортов с музыкальными инструментами написал мастер за свою творческую жизнь. Изменяя композицию, свет, колорит, набор инструментов, окружающий интерьер, автор словно пытался средствами живописи победить музыку, доказать превосходство изобразительного искусства. При всем… Подробнее »

    Беременная женщина и смерть

    Эгон Шиле «Беременная женщина и смерть», 1910 Национальная галерея, Прага Модерн «Alles ist lebend tot» («Все, что живет, — мертво»), — говорил австрийский художник Эгон Шиле. Смысл данного высказывания заключается в том, что в любом живом существе этого мира таится зерно саморазрушения, а жизнь — только смерть перед возрождением. Однако эта неизбежность гибели, заключенная внутри… Подробнее »

    Офелия

    Джон Эверетт Милле «Офелия», 1852 Национальная галерея Тейт, Лондон Прерафаэлитизм Образ Офелии всегда привлекал художников . Особенно прерафаэлитов. Самая знаменитая из них — « Офелия » или «Смерть Офелии » — принадлежит кисти Джона Эверетта Милле (1852 г.). «Слава влюблена в него» — писали современники о Джоне Эверетте Милле. Ни один из английских художников не… Подробнее »

    Итальянский полдень

    Карл Павлович Брюллов «Итальянский полдень», 1827 Русский музей, Санкт-Петербург Романтизм Парная к «Полдню» картина «Итальянское утро» написана в 1823 году и была подарена Обществом поощрения художников Александре Федоровне, жене Николая I. Император захотел получить парную к «Утру» картину, что послужило началом написания Брюлловым картины «Итальянский полдень». «Полдень» был написан в 1827 году и стал причиной… Подробнее »

    Женщина с попугаем

    Гюстав Курбе «Женщина с попугаем», 1866 Музей Метрополитен, Нью-Йорк Реализм Гюстав Курбе основным полем исследований для своих произведений избрал обыденную жизнь, стараясь освободить ее от любых наслоений — философских, теоретических, нравственных, религиозных или политических. Он отказывается от любых схем, условностей, предубеждений, вкусов. Реализм не только является эстетической основой для художника, но также раскрывает его нравственные… Подробнее »